報(bào)告人簡(jiǎn)介
旅居美國(guó)的胡志龍是活躍于國(guó)際樂(lè)壇的鋼琴家。其演奏錄音經(jīng)常在各地電視及廣播電臺(tái)播放。鋼琴演奏專輯“拉赫曼尼諾夫音畫練習(xí)曲”，“哥德堡變奏曲”，與小提琴家Miroslav Hristov合作的“貝多芬小提琴與鋼琴奏鳴曲全集”，受到美國(guó)唱片指南（American Record Guide）與Fanfare雜志的一致好評(píng)，“福爾摩沙隨想”入圍臺(tái)灣唱片金曲獎(jiǎng)最佳演奏者和最佳跨界專輯。 胡志龍就學(xué)期間榮獲國(guó)家音樂(lè)廳樂(lè)壇新秀，臺(tái)北愛(ài)樂(lè)樂(lè)壇新秀及奇美藝術(shù)人才培訓(xùn)獎(jiǎng)得主，并獲選為海峽兩岸交流青年音樂(lè)家，在臺(tái)灣各地及北京音樂(lè)廳演出拉赫曼尼諾夫第二號(hào)鋼琴協(xié)奏曲。畢業(yè)后獲全額獎(jiǎng)學(xué)金赴美國(guó)深造，以短短三年的時(shí)間取得密西根大學(xué)(The University of Michigan) 鋼琴演奏博士學(xué)位，旋及獲聘于美國(guó)大學(xué)專任教職。 胡志龍師承Arthur Greene, 陳宏寬，與陳泰成教授，曾屢次于國(guó)際比賽中獲獎(jiǎng)，包括義大利摩諾波里國(guó)際鋼琴大賽，安道爾國(guó)際鋼琴大賽，日本高松國(guó)際鋼琴大賽，美國(guó)圣荷西國(guó)際鋼琴大賽等。除了頻繁的鋼琴獨(dú)奏會(huì)外，亦經(jīng)常應(yīng)邀與國(guó)內(nèi)外的交響樂(lè)團(tuán)合作演出，與其合作過(guò)的指揮家包括涂惠民、莊文貞、陳澄雄、鄭立彬、呂景民Michael Nowak, Aram Demirjian, James Fellenbaum, Robert Olsen, Cornelia Kodkani-Laemmli, Ann Krinitsky, Kenneth Kiesler, Nuvi Mehta, Anthony Quartuccio, Robert Seebacher, Shunsaku Tsutsumi, Nicoletta Conti. 胡志龍亦致力于教學(xué)，多次獲頒田納西州音樂(lè)教師協(xié)會(huì)，Knoxville音樂(lè)教師協(xié)會(huì)，Appalachian音樂(lè)教師協(xié)會(huì)，與田納西大學(xué)的年度教師與教學(xué)杰出獎(jiǎng)，并經(jīng)常應(yīng)邀至各地?fù)?dān)任比賽評(píng)審與講授大師班。其學(xué)生經(jīng)常在國(guó)際大賽中得獎(jiǎng)，并被著名大學(xué)與音樂(lè)學(xué)院錄取。胡志龍目前定居于美國(guó)田納西州的諾克斯維爾(Knoxville)，任教于田納西大學(xué)(The University of Tennessee)，擔(dān)任 Sandra G. Powell 講座特聘教授，與音樂(lè)學(xué)院鍵盤組召集人。
內(nèi)容簡(jiǎn)介
本講座以巴赫(J. S. Bach)的鍵盤作品為例，檢視音樂(lè)中的內(nèi)容、結(jié)構(gòu)與巴洛克時(shí)代盛行的情感美學(xué)(Doctrine of Affections) ，透過(guò)音樂(lè)素材的比較與分析，解讀巴赫音樂(lè)中更深層的內(nèi)涵、其信仰與對(duì)數(shù)字的著迷。 討論及示范的作品包含平均律、二聲部創(chuàng)意曲、夏康舞曲與郭德堡變奏曲，并探討其作品之風(fēng)格與作曲手法，以及對(duì)后世作曲家的啟發(fā)，包含美國(guó)作曲家Sergei Kvitko 的 “ Prelude in C major with a Few Added Notes” 與講者的 “ Afterthoughts on Bach’s Goldberg Variations”.
